Bài viết


 
  VN
  13      


     QĐND - Là phóng viên ảnh của Bảo tàng Quân đội (Bảo tàng Lịch sử Quân sự việt Nam),      tôi có nhiều dịp được chụp ảnh Đại tướng Võ Nguyên Giáp...

Đại Tướng VÕ NGUYEN GIÁP

Ngày nay, khi người dân Mỹ nghe thấy hai tiếng Việt Nam, họ sẽ nghĩ về một đất nước chứ không phải là một cuộc chiến tranh…Việt Nam đã nổi lên như một trong những câu chuyện thành công lớn lao ở Châu Á” – Phát biểu của Ngoại trưởng John Kerry tại tiệc trưa chào đón Chủ tịch nước Trương Tấn Sang ở trụ sở Bộ Ngoại giao Hoa Kỳ ngày 24/7.
Lễ hội Tây Thiên năm 2013 tổ chức từ ngày 25-3 đến 28-3 (tức ngày 14-2 đến ngày 17-2 năm Quý Tỵ) tại huyện Tam Đảo, tỉnh Vĩnh Phúc.
Chiều 8-2 (28 tết) bí thư thành ủy Hà Nội Pham Quang Nghị thăn chợ hoa tết Hà Nôil
Diva mặc chiếc váy lộng lẫy và chinh phục khán giả bằng chất giọng cao, đẹp khi kết hợp cùng dàn nhạc giao hưởng đường phố trong buổi mở màn Luala Concert, chiều 10/11 ở Hà Nội.
Đã  lâu rồi từ ngày cho ra triển lãm ảnh Mẹ Và Quê Hương đến hôm nay mới lại có dip chup về mẹ.
  MVNAH ở Song Phượng, Mẹ Tạ thị Lười,khi hỏi tên mẹ tôi không khỏi ngac nhiên,nhưng đó là tên bố mẹ đặt cho, năm nay mẹ tròn 90 tuổi. Mẹ có một cô con gai duy nhất hy sinh trên trận địa phòng không bảo vệ đập phùng

Đang truy cập: 80
Lượt truy cập: 9762287





                                           

Bí mật giúp danh họa Leonardo da Vinci tạo nên siêu phẩm “Mona Lisa”


































Nơi danh họa Van Gogh vẽ bức tranh cuối cùng

Nơi danh họa Van Gogh (1853 - 1890) vẽ bức tranh cuối cùng đã vừa được tìm thấy.

Nơi danh họa Van Gogh vẽ bức tranh cuối cùng - 1


Bức “Những gốc cây”

Đó là một triền đồi từng được khắc họa trong bức “Những gốc cây”. Bức họa này vốn được giới nghệ thuật nhìn nhận là bức tranh cuối cùng trong cuộc đời Van Gogh, dựa trên một số thông tin tìm thấy trong những thư từ được lưu lại. Bức “Những gốc cây” có thể đã được thực hiện ở thời điểm vài tiếng trước khi danh họa Van Gogh qua đời.

Bức “Những gốc cây” khắc họa những... gốc cây mọc trên một triền đồi ở gần ngôi làng Auvers-sur-Oise của Pháp. Địa điểm nơi danh họa Van Gogh vẽ bức tranh cuối cùng ở ngôi làng Auvers-sur-Oise đã được phát hiện ra bởi ông Wouter van der Veen, giám đốc nghiên cứu của Viện Van Gogh.

Ông Van der Veen đã để ý tới những gốc cây được chụp lại trên một tấm bưu ảnh chụp tại ngôi làng Auvers-sur-Oise của Pháp trong khoảng năm 1900-1910 .

Giờ đây, một cuộc nghiên cứu xung quanh bức tranh “Những gốc cây”, đối sánh với tấm bưu ảnh và tình trạng hiện tại của triền đồi đã được tiến hành, các nhà nghiên cứu tại Bảo tàng Van Gogh và một số nhà sinh vật học đã kết luận rằng địa điểm vừa được tìm thấy nhiều khả năng là nơi Van Gogh đã thực hiện những nét cọ cuối cùng trong cuộc đời mình.

Những gốc cây từng được khắc họa trong bức tranh đã tồn tại suốt 130 năm qua, kể từ khi vị danh họa qua đời. Trước nay, giới nghiên cứu mỹ thuật vẫn luôn tin rằng Van Gogh đã thực hiện bức “Những gốc cây” ngay trước khi ông tự sát bằng một phát súng bắn vào ngực.

Giờ đây, triền đồi đặc biệt này đã được đặt sau một hàng rào bằng gỗ để bảo vệ một nơi có ý nghĩa đối với cuộc đời và sự nghiệp của vị danh họa. Một buổi lễ đã được tổ chức hồi đầu tuần này, với sự tham gia của bà Emilie Gordenker, giám đốc của Bảo tàng Van Gogh nằm ở Amsterdam (Hà Lan) và ông Willem van Gogh, một hậu duệ của dòng họ Van Gogh.

Nơi danh họa Van Gogh vẽ bức tranh cuối cùng - 2

Nhấn để phóng to ảnh

Hòa trộn bức bưu ảnh cổ và bức tranh của Van Gogh

Ông Wouter van der Veen, giám đốc nghiên cứu của Viện Van Gogh cho hay: “Ánh sáng mặt trời được khắc họa bởi Van Gogh đã cho thấy những nét vẽ cuối cùng trong cuộc đời vị danh họa được vẽ vào khoảng cuối buổi chiều, điều này cho ta thêm thông tin về cái ngày định mệnh đó, ngày mà vị danh họa kết thúc cuộc đời mình bằng việc tự sát”.

Ông Teio Meedendorp, một chuyên gia cao cấp tại Bảo tàng Van Gogh nhận định rằng địa điểm vừa được tìm thấy chỉ cách nhà trọ Auberge Ravoux 150 mét, nhà trọ này nằm ở làng Auvers-sur-Oise, tại đây, Van Gogh đã sống 70 ngày cuối cùng của cuộc đời mình. Có thể vị danh họa đã đi qua trước những gốc cây này nhiều lần và rồi quyết định sẽ ghi lại cảnh quan này trên vải vẽ.

Ông Teio Meedendorp nhận xét: “Sự tương đồng rất lớn giữa những gốc cây xuất hiện trên bưu ảnh so với bức vẽ của Van Gogh đã cho thấy nơi đây có khả năng cao là địa điểm vị danh họa đã thực hiện bức vẽ cuối cùng trong cuộc đời mình. Việc đây là bức vẽ cuối cùng của Van Gogh khiến cho tác phẩm trở nên đặc biệt và kịch tính hơn.

“Van Gogh hẳn đã nhiều lần đi qua nơi này trên đường đi ra cánh đồng, nơi ông đã từng thực hiện vài bức vẽ trong tuần cuối cùng của cuộc đời mình, cũng là nơi ông đã quyết định kết thúc cuộc đời buồn bã của mình”.

Bích Ngọc

Theo The Guardian




Bộ ba bức tranh khắc họa cảnh biển có giá hơn 35 tỷ đồng

Bộ ba bức tranh được thực hiện bởi nghệ sĩ “ẩn diện” nổi tiếng thế giới - Banksy. Các tác phẩm này sẽ được đem ra đấu giá từ thiện với mức giá ước đạt 1,2 triệu bảng (hơn 35 tỷ đồng).

Bộ ba bức tranh khắc họa cảnh biển có giá hơn 35 tỷ đồng - 1


Loạt tranh có tên “Mediterranean Sea View 2017” (Cảnh biển Địa Trung Hải năm 2017) được quyên tặng bởi nghệ sĩ Banksy để gây quỹ cho bệnh viện ở thành phố Bethlehem.

Loạt tranh có tên “Mediterranean Sea View 2017” (Cảnh biển Địa Trung Hải năm 2017) được quyên tặng bởi nghệ sĩ Banksy để gây quỹ cho bệnh viện ở thành phố Bethlehem.

Bộ ba bức tranh thoạt trông giống như những bức tranh khắc họa phong cảnh được thực hiện hồi thế kỷ 19 với phong cách cổ điển, nhưng những chiếc áo phao nằm rải rác bên bờ biển lại kể một câu chuyện hoàn toàn khác về thế giới đương đại.

Những tác phẩm này được thực hiện bởi nghệ sĩ nổi tiếng Banksy và sẽ xuất hiện tại một cuộc đấu giá để gây quỹ từ thiện cho bệnh viện ở thành phố Bethlehem.

Bộ ba bức tranh khắc họa cảnh biển có giá hơn 35 tỷ đồng - 2


Bộ ba bức tranh khắc họa cảnh biển có giá hơn 35 tỷ đồng - 3


Cuộc đấu giá được tiến hành bởi nhà đấu giá Sotheby ở London, Anh

Cuộc đấu giá được tiến hành bởi nhà đấu giá Sotheby ở London, Anh với mức giá ước đạt của bộ ba bức tranh này dao động trong khoảng từ 800.000 tới 1,2 triệu bảng Anh (tương đương từ hơn 23 tới hơn 35 tỷ đồng).

Bộ ba bức tranh “Mediterranean Sea View 2017” dành để nói về vấn đề của những người di cư tị nạn trong một thập kỷ qua. Cách khắc họa phong cảnh và lồng khung khiến tác phẩm thoạt tiên trông có vẻ cổ điển nhưng những chiếc áo phao màu cam nằm rải rác bên bờ biển lại kể một câu chuyện hoàn toàn khác.

Bích Ngọc

Theo The Guardian



Những vòng 3 đẹp nhất trong lịch sử nghệ thuật

Những vòng 3 đẹp đẽ đã từng là nét đẹp gợi cảm, phóng khoáng được các họa sĩ, nhà điêu khắc ở thời kỳ Phục hưng chú trọng khắc họa trong các tác phẩm của mình.

Dưới đây là những vòng 3 đẹp nhất được khắc họa trong các tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng:

Bức phác họa “Người đàn ông đứng khỏa thân” của danh họa người Ý Leonardo da Vinci thực hiện vào khoảng năm 1504-1506

Những vòng 3 đẹp nhất trong lịch sử nghệ thuật - 1


Danh họa Leonardo da Vinci có biệt tài đưa yếu tố 3D vào trong các tác phẩm của mình, từ các bức phác họa cho tới các bức tranh, khiến tác phẩm của ông có chiều sâu thị giác và đánh thức xúc cảm trong người xem.

Với bức phác họa tôn vinh vẻ đẹp hình thể con người này, những ai từng có dịp được chiêm ngưỡng tận mắt đều nhận thấy yếu tố 3D khiến vóc dáng nhân vật như nổi lên khỏi mặt giấy vẽ. Thực tế bức phác họa “Người Vitruvian” của Da Vinci nổi tiếng hơn, nhưng bức “Người đàn ông đứng khỏa thân” lại lạ lẫm hơn.

Các bức phác họa này đều nằm trong loạt tác phẩm tôn vinh vẻ đẹp hình thể con người do vị danh họa thực hiện, cho thấy những tỉ lệ hoàn hảo lý tưởng.

Bức phác họa “Người đàn ông đứng khỏa thân” cho thấy một sự chân thực lạ lẫm, phóng khoáng hơn so với những tỉ lệ hoàn hảo vốn thường xuất hiện trong các bức phác họa hình thể người của Da Vinci. Hơn thế, bức phác họa này khắc họa phía sau người đàn ông khiến tâm điểm của bức vẽ chính là vòng 3 của nhân vật.

Bức “Louise O’Murphy” của danh họa người Pháp François Boucher, thực hiện vào năm 1752

Những vòng 3 đẹp nhất trong lịch sử nghệ thuật - 2


Giới hội họa ở Pháp hồi thế kỷ 18 có những cách cảm nhận vui tươi, mới mẻ, phá cách xung quanh yếu tố gợi cảm. Cách khắc họa phóng túng trước vẻ đẹp con người cho thấy lối tư duy cởi mở của nghệ thuật khi ấy.

Bức “Venus và Adonis” của danh họa người Ý Titian, thực hiện vào năm 1554

Những vòng 3 đẹp nhất trong lịch sử nghệ thuật - 3


Bức tranh khắc họa nữ thần Venus cầu xin người tình - nam thần Adonis hãy ở lại với mình. Cái ôm của Venus như muốn níu giữ còn Adonis như đang đẩy nàng ra và đã muốn rời đi. Titian đã khắc họa cả sự tuyệt vọng và sự quyết liệt của nàng trước mong muốn níu giữ người tình.

Trong tranh, gương mặt của Venus gần như bị chìm khuất, chính thân người nàng thể hiện sự dữ dội trong mong muốn níu giữ Adonis ở lại.

Tượng David của nghệ sĩ người Ý Michelangelo, được thực hiện vào năm 1504

Những vòng 3 đẹp nhất trong lịch sử nghệ thuật - 4


Michelangelo sinh thời từng khẳng định rằng bức tượng David là để ngợi ca tuổi trẻ và lòng can đảm. Bức tượng David của Michelangelo vốn dĩ được xem là một trong những tác phẩm điêu khắc đỉnh cao khắc họa vẻ đẹp con người, với những đường nét và tỉ lệ tuyệt đẹp.

Tượng David của nghệ sĩ điêu khắc người Ý Donatello, được thực hiện vào năm 1440

Những vòng 3 đẹp nhất trong lịch sử nghệ thuật - 5


Khi Donatello thực hiện bức tượng David, ông quyết định sẽ thực hiện theo một cách mới mẻ, táo bạo so với những bức tượng khắc họa vẻ đẹp nam giới đầy lý tưởng. Donatello để nhân vật của mình đi ủng và đội mũ dù… khỏa thân.

Tượng “Người đánh xe ngựa của thành Motya” được thực hiện từ thế kỷ thứ 5 trước công nguyên

Những vòng 3 đẹp nhất trong lịch sử nghệ thuật - 6


Bức tượng được thực hiện từ thời Hy Lạp cổ đại khắc họa một người đánh xe ngựa. Nhân vật được khắc họa trong trang phục mỏng manh và ôm sát đến mức người xem chắc chắn không thể bỏ qua những đường nét cơ thể của người đánh xe ngựa khỏe khoắn, trẻ trung.

Dù không còn biết danh tính của tác giả bức tượng nhưng giới nghệ thuật luôn nhìn nhận tác giả của bức tượng này là thiên tài điêu khắc, bởi rõ ràng nhân vật có mặc trang phục nhưng trang phục lại quá mỏng nhẹ và vẫn khoe ra được vẻ đẹp hình thể nhân vật, đặc biệt hơn thế, toàn bộ sự tinh tế này được thực hiện trên chất liệu đá.

Bức “The Rokeby Venus” của họa sĩ người Tây Ban Nha Diego Velázquez thực hiện trong khoảng thời gian từ 1647 đến 1651

Những vòng 3 đẹp nhất trong lịch sử nghệ thuật - 7


Thần Venus trong tranh quay lưng lại người xem tranh và khoe ra những đường cong gợi cảm của mình. Đây là một trong những bức tranh nổi tiếng nhất khắc họa thần Venus.

Bức “Chiếm lấy Ganymede” thực hiện bởi họa sĩ người Ý Damiano Mazza vào khoảng năm 1575

Những vòng 3 đẹp nhất trong lịch sử nghệ thuật - 8


Trong thần thoại Hy Lạp, Ganymede là vị thần tình yêu và ham muốn đồng tính. Ganymede vốn sống ở thành Troy, chàng nổi tiếng với vẻ đẹp mê hoặc và được xem như chàng thanh niên tuấn tú nhất cõi trần.

Thần Zeus thậm chí cũng bị chao đảo trước vẻ đẹp của Ganymede nên đã biến thành đại bàng bắt cóc cậu lên đỉnh Olympia, ban cho cậu sự bất tử để cậu được ở trong diện mạo thanh xuân tuấn tú mãi mãi. Để khẳng định về sức hấp dẫn của Ganymede và việc chàng bị bắt cóc đưa đi, họa sĩ Mazza đã khắc họa nhân vật Ganymede theo cách... gợi cảm nhất.

Bức “Ba nữ thần” của danh họa người Ý Raphael, thực hiện vào khoảng năm 1504-1505

Những vòng 3 đẹp nhất trong lịch sử nghệ thuật - 9


Bức tranh sơn dầu khắc họa ba nữ thần xinh đẹp, gợi cảm. Đây là bức tranh sơn dầu đầu tiên mà trong đó danh họa Raphael khắc họa nhân vật nữ khỏa thân từ cả phía trước và phía sau.

Nhiều chuyên gia hội họa nhận định rằng ba người phụ nữ trong tranh tượng trưng cho những giai đoạn trong cuộc đời của người phụ nữ, nữ thần ngoài cùng bên trái tượng trưng cho vẻ đẹp của trinh nữ, nữ thần đứng ngoài cùng bên phải tượng trưng cho vẻ đẹp của người phụ nữ đã trưởng thành, và nữ thần đứng giữa là người phụ nữ đã thấu hiểu nhiều điều về cuộc đời.

Bích Ngọc

Theo The Guardian





Bí mật giúp danh họa Leonardo da Vinci tạo nên siêu phẩm “Mona Lisa” - 1


Đôi mắt tinh nhanh với khả năng quan sát từng chi tiết rất nhỏ, mà thông thường nhiều người sẽ bỏ qua, có thể là một siêu năng lực mà Leonardo sở hữu

Các nhà khoa học tin rằng đôi mắt tinh nhanh khác thường của danh họa Leonardo da Vinci đã giúp ông khắc họa được vẻ đẹp và nụ cười bí ẩn của nàng Mona Lisa.

Đôi mắt tinh nhanh với khả năng quan sát từng chi tiết rất nhỏ, mà thông thường nhiều người sẽ bỏ qua, là một nét đặc biệt mà những vận động viên thể thao đẳng cấp trong các bộ môn như quần vợt hay bóng chày sở hữu.

Có thể danh họa Leonardo da Vinci cũng sở hữu đôi mắt với khả năng quan sát nhanh, phân tích chính xác tới từng chi tiết nhỏ, điều này giúp bậc thầy hội họa thời kỳ Phục hưng có thể ghi lại chính xác một thoáng biểu cảm mong manh, mà chỉ trong tích tắc có thể đã không còn bắt gặp trên gương mặt nàng Mona Lisa nữa.

Bình thường, chúng ta chỉ thấy những con chim, con chuồn chuồn bay nhanh, ta nghĩ hai bên cánh của chúng rất đối xứng nhau, nhưng những người có năng lực quan sát đặc biệt sẽ nhìn thấy cả khoảnh khắc khi các bên cánh không thực sự đối xứng với nhau.

Bí mật giúp danh họa Leonardo da Vinci tạo nên siêu phẩm “Mona Lisa” - 2


Các nhà nghiên cứu hội họa từ lâu đã có những suy luận về đôi mắt tinh nhanh của danh họa Leonardo da Vinci

Các nhà nghiên cứu hội họa từ lâu đã có những suy luận về đôi mắt tinh nhanh của danh họa Leonardo da Vinci. Giáo sư David S. Thaler của trường Đại học Basel (Thụy Sĩ) đã nghiên cứu chuyên sâu về điều này và vừa công bố những kết quả mà ông thu thập được sau quá trình tìm hiểu.

Bên cạnh đó, giáo sư Thaler cũng phân tích lý do tại sao Leonardo da Vinci có thể đưa lại cho những bức vẽ của mình chiều sâu cảm xúc rất đặc biệt.

Trước hết, giáo sư Thaler chứng minh mức độ tinh nhanh siêu phàm của đôi mắt danh họa Leonardo thông qua bản vẽ mà vị danh họa này đặc tả những đôi cánh của một con chuồn chuồn, theo đó, cánh trước và cánh sau của chuồn chuồn sẽ đập lệch nhịp với nhau. Điều này lúc đương thời chưa được nhiều người biết tới

Động tác đập cánh của con chuồn chuồn diễn ra quá nhanh và đa số chúng ta sẽ không thể nhìn ra được sự khác biệt của cánh trước, cánh sau. Về sau, việc ghi hình “slow-motion” (quay chậm) ra đời giúp chứng minh rõ ràng cho thực tế này, nhưng Leonardo đã biết được điều ấy từ 4 thế kỷ trước.

Leonardo da Vinci (1452-1519) đã biết được rằng khi đôi cánh trước của chuồn chuồn nâng lên thì cặp cánh sau sẽ hạ xuống, nhưng đối với đa phần chúng ta, năng lực thị giác không cho phép quan sát ra điều ấy.

Đôi cánh chuồn chuồn trong một thước phim quay chậm

Theo giáo sư Thaler, năng lực thiên phú này có thể là một bí mật giúp Leonardo thực hiện được những bức tranh nổi tiếng nhất trong sự nghiệp hội họa của mình: “Nụ cười của nàng Mona Lisa quá bí ẩn và hấp dẫn, bởi nó đặc tả một khoảnh khắc ngay trước khi nàng nở ra một nụ cười.

“Leonardo với khả năng thị giác nhạy bén của mình đã nắm bắt lại khoảnh khắc ngay trước khi nụ cười nở ra và giữ lại khoảnh khắc ấy để đặc tả trong tranh. Thường ký ức của chúng ta đọng lại ở một hình ảnh cố định, không phải một chuỗi chuyển động liên tiếp.

“Nhưng Leonardo và một số danh họa khác có khả năng phân tách một chuỗi chuyển động ra thành từng khoảnh khắc và thâu tóm lại một khoảnh khắc mà họ ưng ý nhất, chẳng hạn như Leonardo thâu tóm lại khoảnh khắc trước khi nàng Mona Lisa nở nụ cười”.

Ngoài ra, giáo sư Thaler cũng nghiên cứu về cách danh họa Leonardo sử dụng những hiểu biết của ông về cách vẽ 3D để biểu đạt vẻ đẹp và xúc cảm trong những tác phẩm hội họa. Leonardo vốn là bậc thầy trong kỹ thuật vẽ mờ nhoà.

05:50
Viện bảo tàng Louvre tôn vinh sự nghiệp danh họa Leonardo da Vinci

Theo đó, vị danh họa sẽ để viền màu của các hình ảnh mờ nhòa vào nhau và tạo nên một hiệu ứng giống như tranh 3D, khiến sự vật trở nên chân thực, sống động và đưa lại một góc nhìn gần gũi, giàu xúc cảm cho người xem khi đứng trước những bức tranh của ông, đặc biệt là những bức tranh đặc tả chân dung.

Hơn thế nữa, Leonardo thường chủ ý sắp xếp để thực hiện những bức tranh chân dung khi trời đã tối hoặc ít nhất không gian đã không còn sáng bừng ánh nắng mặt trời, khi ấy, ông có được sự tập trung cần có để đặc tả vẻ đẹp chân dung nhân vật, bởi lúc này hoạt động của đôi mắt đã đổi khác, con ngươi mở rộng để thu nhận nhiều ánh sáng hơn và có sự quan sát sắc sảo hơn.

Con người của nhân vật ngồi làm mẫu cũng mở to hơn, đó được xem là dấu hiệu của sự hấp dẫn và những tình cảm trìu mến, là một biểu tượng đẹp trong các bức tranh chân dung thời Phục hưng.

Bí mật giúp danh họa Leonardo da Vinci tạo nên siêu phẩm “Mona Lisa” - 3


Một tác phẩm được tin là do Leonardo thực hiện - bức “Salvator Mundi” đã được bán ra với mức giá kỷ lục trong lịch sử hội họa - 450,3 triệu USD

Bản thân Leonardo cũng từng viết trong một cuốn sổ tay của mình rằng: “Vào buổi tối, và vào những ngày thời tiết u ám, vẻ mềm mại và tinh tế mà ta có thể nắm bắt được trên khuôn của mặt của các nhân vật trở nên ấn tượng hơn hẳn...”.

Càng tìm hiểu về vị danh họa Leonardo da Vinci, người ta càng sửng sốt bởi những siêu năng lực, những hiểu biết vượt tầm thời đại mà ông sở hữu. Bởi thế, Leonardo không chỉ là một danh họa mà còn được xem là một thiên tài với những hiểu biết, kiến thức đáng nể mà cho tới hôm nay, những tri thức ấy vẫn không ngừng gây sửng sốt cho hậu thế.

Leonardo da Vinci là một thiên tài thời Phục hưng

Danh họa Leonardo di ser Piero da Vinci, hay còn được biết tới nhiều hơn với tên Leonardo da Vinci hoặc Leonardo, là một trong những nhân vật xuất sắc nhất trong vòng 10 thế kỷ trở lại đây.

Ông được xem là một học giả uyên bác, là người đem lại động lực cho sự phát triển của nghệ thuật thời kỳ Phục hưng. Ngoài hội họa, ông còn thực hiện các tác phẩm điêu khắc, thiết kế kiến trúc, phát minh khoa học, sáng tác âm nhạc, nghiên cứu toán học, thiết kế máy móc, nghiên cứu văn chương, giải phẫu, địa chất, thiên văn, thực vật, viết lách, tìm hiểu lịch sử và thuật vẽ bản đồ.

Ông đã có những phát kiến trong việc thiết kế dù lượn, trực thăng và xe tăng. Ông sinh năm 1452 ở nơi ngày nay là nước Ý và qua đời ở tuổi 67 tại nước Pháp. Ông là kết quả của một cuộc tình ngoài hôn thú giữa một công chứng viên và một người nữ nông dân.

Về sau, ông được cho theo học tại xưởng vẽ của họa sĩ nổi tiếng người Ý thời bấy giờ - ông Andrea del Verrocchio. Trong cuộc đời mình, Leonardo đã từng làm việc ở nhiều nơi, như Milan, Rome, Bologna, Venice... Những tác phẩm nổi tiếng nhất của ông có bức “Mona Lisa”, “Bữa tối cuối cùng”, “Người Vitruvian”.

Một tác phẩm khác được tin là do Leonardo thực hiện - bức “Salvator Mundi” đã được bán ra với mức giá kỷ lục trong lịch sử hội họa - 450,3 triệu USD tại một cuộc đấu giá tổ chức ở New York (Mỹ) hồi năm 2017.

Bích Ngọc

Theo France24/Daily Mail

 
 
Phản hồi

Ý kiến phản hồi

Gửi ý kiến phản hồi

Họ và tên
Email
Nội dung
 

Copyrights 2008 .Tuan Lai Studio. All Rights Reserved.